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沐文堂藏品
关于沐文堂
「沐文堂」为香港藏家关善明博士之私人收藏。自上世纪八十年代起,关氏从世界各地精心蒐罗中国文物瑰宝,藏品涵盖古玉、陶瓷、玻璃器、金饰、绘画等二十余类,格局宏阔,眼光独到。2026年初,沐文堂将其收藏中十个核心类别,合共两千余件珍品,慷慨惠赠予香港艺术馆作为永久收藏,创本馆历年单次捐赠数量之最。
是次捐赠以广东及外销艺术为主,包括清代油画、玻璃画、通草画、银器、画珐瑯、牙雕、扇具、织绣、漆器、钟表等,兼融中西贸易背景下的外销艺术、岭南传统工艺及宫廷御器。沐文堂以此捐赠弘扬先人艺术成就,复现19世纪粤东社会风尚与非凡工艺,并为中外文化交流史研究提供珍贵实物资料。为志捐赠,香港艺术馆特设专厅「沐文堂广东及外销珍藏馆」展示这批重要藏品,冀望此一独特而丰厚的地域文化遗产得以永续传承。
沐文堂主人──关善明博士
关善明博士,广东南海县人,世居香港,为著名执业建筑师。他毕生致力于研究及收藏中国文物,先后出版中国美术专题研究著作二十余册,现任康乐及文化事务署博物馆专家顾问。
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广州商馆
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佚名
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19世纪中
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水粉通草纸本
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18.5 x 28.5厘米
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沐文堂捐赠
乾隆时期推行一口通商政策,广州行商代理对外贸易,规限外商于广州城外西南珠江河畔之特定区域活动。行商将该处房产租予各国商人,兼作商贸与居住之所,是为商馆区。当外商下榻馆舍,门前就会升起所属国籍旗帜。
港口风景为外销画经典题材,多采正面构图。此作则受西洋透视法启发,以侧面取景,引视线自江面船舶延伸至对岸商馆,宛如舟行入港,亲历中西交汇之历史场景。以通草纸本绘制港口风景者传世不多,此幅保存完好,堪称外销画中难得佳构。
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葬礼行列
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佚名
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19世纪
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水粉纸本
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40.7 x 51厘米
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沐文堂捐赠
早期外销画多以港口风光为题。随着广州对外通商日益兴盛,西方客户对外销画的渴求已不限于记录远航贸易之迹,更转而青睐对口岸内部情貌的细致描写。
广州民间画师以水彩、水粉之材,创作大量反映民间百态之「风俗画」。此画以殡葬场景入画,迥异于传统山水之雅趣。技法上融入西洋素描与版画的构图、透视及明暗处理,笔致工细,展现中西绘画的交汇与创新。
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渔孃亚有像
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啉呱(活跃于1825 – 1860)
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1859
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油彩布本
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37 x 28.7 厘米
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沐文堂捐赠
活跃于19世纪广州的外销画家啉呱,深受英国旅粤画家乔治‧钱纳利的学院派画风影响,发展出符合市场需求的写实肖像画。画中的渔娘是洋人在华南地区仅能接触到的华人女性之一。钱纳利的油画中便有不少以渔娘为主题的作品,其中「亚有」是他常用的模特之一。此作以强烈明暗对比与朱砂点染人物面颊,折射钱纳利遗风。
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寒林竞簇
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发呱(活跃于1805 – 1835)
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19世纪初
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油彩布本
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80.2 x 126.4 厘米
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沐文堂捐赠
清中晚期,来华商人的活动范围限于华南沿岸,因此外销画中常见的是洋人熟悉的河岸风光。以雪夜为背景的油画,在清代外销画中实属罕见。
画中冬日冰雪覆蓋着城墙外的军营,官员们于一旁亭台中观摩射箭比赛。一名参赛者正瞄准箭靶,引弓待发。尤其引人注目的是那暗沉无云的天空,捕捉了冬季特有的寂静。对于未曾踏足中国内陆的西方人而言,北方满清社会显得遥远而神秘。南方画家的创意在此作中淋漓尽致,是外销画的难得一例。
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寒林戏鸟
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佚名
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18世纪中至19世纪中
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玻璃画
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24 x 18 厘米
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沐文堂捐赠
广州画师受到欧洲流行的反向玻璃画技艺启发,以油彩或水粉在玻璃背面摹绘西洋铜版画图像,并融入中国式山水、人物及民间故事题材,形成兼具东西视觉元素的独特风格。
画中女子形象及泛舟风光充满东方意趣,配以西方油画技法,营造明暗对比及立体感,反映中国画家充分掌握西方艺术风格,糅合东西特色。
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铜胎画珐瑯八吉祥四曲盒
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清 乾隆(1736 – 1795)
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金属(铜)
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高8.9厘米 阔26厘米 深22.5厘米
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沐文堂捐赠
此盒呈四瓣花形,盖与器身对合,中间有一层五格托盘。托盘采用天蓝色地,上绘缠枝莲纹且金彩勾边,模仿掐丝珐瑯的风格。盒身同饰满缠枝花卉,而盖面四瓣中央及盖侧更融入藏传佛教「八吉祥」图案,包括法轮、法螺、宝伞、华盖、莲花、宝瓶、宝鱼与盘长结。此类宝蓝色地搭配花果纹的装饰风格,自乾隆后期起在广东珐瑯器中逐渐流行。
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铜胎画珐瑯花卉纹如意
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清 乾隆(1736 – 1795)
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金属(铜)
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高8厘米 阔54.2厘米 深11.8厘米
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沐文堂捐赠
如意为传统吉祥器物,深受贵族与上层社会喜爱,象征身份与祈愿。此如意首部采云叶式造型,柄身扁平,趾部饰云头,趾端缀展翅蝙蝠,寓意福寿。器身满饰石榴、佛手柑、寿桃组成的「三多纹」,分别寓意多子、多福、多寿。器身色彩绚丽,笔法细腻,以橙、绿、粉红等颜色彩绘,见证珐瑯工艺于乾隆时期达至巅峰,亦呈现清代对华丽工艺与吉祥文化的崇尚。
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象牙镂雕山水花叶纹帽章扇
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清 乾隆晚期(约1790)
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象牙
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高 55.5 厘米 阔 37.5 厘米 深 6 厘米
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沐文堂捐赠
此象牙镂雕团扇展开为完整圆形,共六十叶,扇柄双面刻菊花与几何纹。通体饰细致花叶纹,并留七处开光,内雕山水与花鸟。
此类团扇在外国称为「帽章扇」,为外销象牙折扇中最珍贵的款式,完整大型品存世甚少。因制作繁复且成本高昂,仅于乾隆末年至嘉庆年间短暂生产,当时在本土与宫廷亦属罕见,多被欧洲皇室收藏。
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镂空九重塔
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清 嘉庆至道光(1796 – 1850)
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象牙
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高96.5厘米 阔37.7厘米 深37.7厘米
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沐文堂捐赠
此塔由塔基、九层塔身与塔刹组成。八角基座缀以牙雕饰片,座沿围篱环绕,正背各置牌坊。七层塔身各嵌一尊坐像,部分留有茜色痕迹。塔檐逐层收窄,檐角挂铃已失。塔刹以葫芦为顶,下承莲座。
此塔融合圆雕、浮雕、透雕与拼镶等广东牙雕技法。在清代,此类牙塔既作贡品,亦销海外。塔在中国主要用于纪念释迦牟尼及安奉舍利。对西方而言,宝塔是代表中国的视觉符号︰来华洋人进入广州前初见琶洲塔耸立江岸,宝塔纹样常见于外销艺术中。
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牡丹凤凰纹牙丝宫扇
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清 乾隆(1736 – 1795)
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象牙、玳瑁、贝母及金属(铜)
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高54.4厘米 阔33厘米 深4.8厘米
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沐文堂捐赠
广东进贡清宫的象牙制品分雕刻与编缀两大类,其中牙丝编缀是把象牙削成细丝编作网状,所制宫扇在乾隆、嘉庆年间成为重要贡品。
此扇工艺精巧绝伦,为清宫旧藏。扇面以象牙丝编成「六角编」纹,纬线多达一百九十二道,中间以一棕竹扇骨纵向支撑,下配画珐瑯扇柄。象牙扇面上饰有雕刻与茜色工艺精制的牡丹凤凰纹嵌件,并辅以玳瑁边框、贝母点翠牌饰等多种珍贵材质点缀。
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广绣百鸟图
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清代 (1644 – 1911)
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纺织品
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209 x 172.3厘米
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沐文堂捐赠
广绣以针法多变,构图丰富,形象传神见称。清代为广绣发展之黄金时代,绣品进贡清宫,亦畅销海外。
此巨幅绣品以「百鸟争鸣」为主题,绣有逾百只雀鸟及牡丹、菊花等花卉,配色清雅。绣面融入「五子登科」(母鸡教雏)、「琴瑟和鸣」(鸳鸯相依)等吉祥意象。综观此作,针脚细密工整,针法多样,雀鸟栩栩如生,花卉多姿,为广绣中的上乘之作。
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鎏金银累丝茶具
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清 乾隆早期(约1740 – 1750)
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金属(银鎏金)
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尺寸不一
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沐文堂捐赠
此套茶具原为荷兰皇室旧藏,曾属荷兰女王朱丽安娜 (1909 – 2004)所有,包含茶叶罐、茶壶、糖缸、饼篮、各式盘、盖碗、十二套盖杯及把杯等器皿。整体以鎏金银为胎,采用「网格纹」累丝技法,表面覆蓋累丝卷草及花卉纹。
清宫旧藏中同时期累丝银器数量稀少,且造办处档案中未见相关记载,相信此类累丝制品应为广东工匠主要为海外市场而制。传世乾隆时期全套完整外销银器仅见两套,此套「女皇茶具」即为其一,堪称中国外销艺术中稀世之珍。
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铜鎏金嵌彩色玻璃及珐瑯饰件水法自鸣钟
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「粤东省祥盛号」款
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19世纪下半叶
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金属(铜鎏金)及玻璃
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高82厘米 阔43厘米 深34厘米
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沐文堂捐赠
铜钟仿欧洲建筑造型,通体鎏金,饰西洋卷草纹及嵌红料石。钟分三层:正面为三针时钟,上层仿喷泉,与中层同饰菠萝转花;下层四面开窗,设水法及活动装置。
广钟,尤其是乾隆时期的制品,多带有水法、转花等机动装置。水法是以玻璃管扭转成麻花状,齿轮驱动模拟流水效果。此钟背刻有产地「Canton」,这类「花字」英文为仿西洋钟表签名,藉以提高产品等级。广钟融汇中西工艺,彰显广州作为文化交流枢纽之地位。
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黑漆描金人物故事图屏风
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18世纪末至19世纪初
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漆
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高 243 厘米 阔 372 厘米 深 3 厘米
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沐文堂捐赠
此六扇屏风木胎,双面满饰金漆图案。屏心一面描绘城市风景人物,可见典型的岭南民居、轩榭廊舫与宝塔等景致;另一面则绘制戏曲人物故事场景,整体采「之」字形构图,融合多种元素,呈现出西方人想像中的东方繁华意象。屏心以外饰以行云龙纹,内围则有开光祝寿等人物故事图,并配以杂宝花鸟及卷草纹饰。
中国外销漆器中,黑漆描金最具代表性,制作时以金箔直接贴上,或将黄金研磨成极细粉末,再粘附于图案之上。清代广作屏风曾广为流传于欧洲皇室及私人收藏之间。此作人物轮廓刻划细致,风格华丽,实为难得之作。
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黑漆描金缠枝莲纹靠背椅
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清代 (1644 – 1911)
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漆
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高90厘米 阔64厘米 深66厘米
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沐文堂捐赠
椅背设如意头搭脑,连接弧形扶手,靠背为三柱式,中央呈壶形。面下有束腰和弯腿。通体以黑漆描金及描红点缀,饰以缠枝莲纹及蝙蝠等纹样,椅面另绘山水图。
此椅混合了中西式椅子的结构特点,上半部应参考中式圈椅,而下半部则较似西式角椅的架构。椅腿并非置于四角,而是分布于座面下的正前、正后及左右对称位置。相似的椅子结构也出现于20世纪早期外销家具的商品图录中,可见此类设计在当时颇为流行。
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黑绸地绣庭院人物纹披肩
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19世纪末至20世纪初
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纺织品
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218 x 221厘米
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沐文堂捐赠
广绣披肩于深或浅色地绣制图案,多为方形设计,可依不同方式折叠穿戴。自18世纪中后期,常见于欧美社交场合及舞蹈活动中。
黑绸地披肩以彩线满地绣人物、花卉等图案,构图繁密紧凑,色调艳丽。边缘缀以长流苏及编结装饰,为19世纪末至20世纪初流行的披肩典型风格,展现了广绣的独有技艺。
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